Абстрактний експресіонізм

Абстрактний експресіонізм
Післявоєнний (кін. 40-х - 50-і рр. XX ст.) Етап розвитку абстрактного мистецтва. Сам термін ще в 20-і рр ввів німецький мистецтвознавець Е. (?) Фон Зюдов (E. von Sydow) для позначення деяких аспектів мистецтва експресіоністів (див.: Експресіонізм). У 1929 р американець Барр (А. Н. Вагг) застосував його для характеристики ранніх робіт Кандинського, а в 1947 р назвав "абстрактно-експресіоністську" роботи де Кунінга і Поллока. З тих пір поняття А. е. зміцнилося за досить широким, стилістично і технічно строкатим полем абстрактного живопису (а пізніше і скульптури), що отримала бурхливий розвиток в 50-і рр. в США, в Європі, а потім і в усьому світі. Прямими родоначальниками А. е. вважаються ранній Кандинський, експресіоністи, орфісти, почасти дадаїсти (див.: Дада) і сюрреалісти (див.: Сюрреалізм) з їх принципом психічного автоматизму (див.: Автоматичне лист). Філософсько-естетичним підставою А. е. багато в чому стала популярна в післявоєнний період філософія екзистенціалізму. А. е. вирішив продовжити розпочату Кандинским і сюрреалістами "звільнення" мистецтва від будь-якого контролю розуму, логічних законів і, більш того, - від традиційних законів колірних відносин, колірного синтаксису європейсько-середземноморської культури. Девізом абстрактних експресіоністів стала формула: "Звільнення від правил, звільнення від формалізму, від панування лінійки і циркуля, але в першу чергу - звільнення вільно струмує кольору від доктринерски законів форми" (Карл Рурберг).Головним творчим принципом художників А. е. стало спонтанне, автоматичне нанесення фарб на полотно виключно під впливом суб'єктивних настроїв і емоційних станів. Радість, гнів, пристрасть, страх, страждання в буквальному сенсі слова вихлюпуються абстрактними експресіоністами потоками фарб на полотна. Манери письма найрізноманітніші - від традиційної роботи пензлем до нанесення фарб тільки шпателем, розливання їх з банок, видавлювання з тюбиків, розбризкування з пульверизатора і т. П. Відповідно різноманітні і виникають колірні структури і за формою, і за кольором (від монохромних до різкого , що б'є по нервах буйства фарб, що не має ніяких аналогів в природі або в традиційного живопису). Різноманітний і спектр впливу робіт абстрактних експресіоністів - від чорних символічних ієрогліфів П'єра Сулажа і медитативних величезних майже монохромних (з ледве помітними тоновими флуктуаціями) полотен Марка Ротко до шокуючих очей і психіку глядача "диких" по яскравості, пластиці і синтаксису полотен голландця Карела Аппеля. Головними центрами зародження А. е. були Париж (зокрема, Ecole de Pans), де після війни зібралася велика кількість художників з усього світу, і США. Серед провідних фігур А. е. в Європі можна назвати Roger Bissiere, засновника Ecole, П'єра Сулажа, Ганса Гартунга, Миколи Де Сталя (Nicolas de Stael), представників групи "Кобра" (А. ПРН (Asger Jorn), П. Алехінскі, К. Аппель). У США- це Аршил Горки, Вільям де Кунінг, Адольф Готтліб, Барнет Нойман, Джексон Поллок, Марк Ротко. Поряд з групою "Кобра", учасники якої нерідко вводили в свої картини елементи видимої дійсності і використовували гранично яскраві кричущі кольори і їх поєднання (особливо К.Аппель), в А е виділяють такі напрямки, як ташизм, живопис дії, інформель. З середини 50-х рр. А. е. став потужним міжнародним рухом в мистецтві, захопивши практично всі континенти. Повна свобода (у Кандинського вона була обмежена "законами внутрішньої необхідності", тобто традиційними естетичними законами кольорово-форму-освіти, живописного синтаксису) нанесення фарб на полотно або поводження з пластичними формами, декларована А. е. , Породила безліч послідовників цього напрямку, які наводнили музеї, галереї та будинки приватних громадян масою своїх виробів. Літ. : Neue Kunst nach 1945 Hg W Grohmann Koln, 1958; Sandler I The Triumph of American Painting: A History of Abstract Expressionism N. Y., 1970; Schwartz C. The Abstract Expressionists and Their Precursors. Nassau County Museum of Fine Art, 1981, Lamberrt J. -C. Cobra - eine freie Kunst Konigstem, 1985 Л. Б.

Лексикон нонклассікі. Художньо-естетична культура XX століття. . В. В. Бичков. 2003.


.