ГЛЮК Крістоф Віллібальд


(Gluck, Christoph Willibald)


КРІСТОФ Віллібальд Глюк
(1714-1787), німецький композитор, оперний реформатор, один з найбільших майстрів епохи класицизму. Народився 2 липня 1714 в Ерасбахе (Баварія), в родині лісничого; предки Глюка походили з Північної Чехії і жили на землях князя Лобковіца. Глюку було три роки, коли родина повернулася на батьківщину; він навчався в школах Камніца і Альберсдорфа. У 1732 він відправився в Прагу, де, мабуть, слухав лекції в університеті, заробляючи на життя співом в церковних хорах і грою на скрипці і віолончелі. За деякими даними, він брав уроки у чеського композитора Б. Чорногорського (1684-1742). У 1736 Глюк прибув до Відня в свиті князя Лобковіца, але вже в наступному році перейшов в капелу італійського князя Мельци і слідом за ним відправився в Мілан. Тут Глюк протягом трьох років займався композицією з великим майстром камерних жанрів Дж. Б. Саммартіні (1698-1775), і в кінці тисячі сімсот сорок одна в Мілані пройшла прем'єра першої опери Глюка Артаксеркс (Artaserse). Далі він вів життя, звичайну для успішного італійського композитора, т. Е. Безперервно складав опери і пастіччо (оперні вистави, в яких музика складена з фрагментів різних опер одного або декількох авторів). У 1745 Глюк супроводжував князя Лобковіца в його подорожі в Лондон; їх шлях лежав через Париж, де Глюк вперше почув опери Ж.Ф. Рамо (1683-1764) і високо оцінив їх. У Лондоні Глюк зустрічався з Генделем і Т. Арном, поставив два своїх пастіччо (одне з них, Падіння гігантів, La Caduta dei Giganti, - п'єса на злобу дня: мова йде про придушення якобитского повстання), дав концерт, в якому грав на скляній гармоніці власної конструкції, і надрукував шість тріо-сонат. У другій половині 1746 композитор уже перебував в Гамбурзі, на посаді диригента і хормейстера італійської оперної трупи П. Мінготті. До 1750 Глюк роз'їжджав з цією трупою по різних містах і країнах, пишучи і ставлячи свої опери. У 1750 він одружився і влаштувався у Відні. Жодна з опер Глюка раннього періоду не розкривала в повній мірі масштабів його обдарування, але все ж ім'я його до 1750 вже користувалося певною популярністю. У 1752 неаполітанський театр "Сан Карло" замовив йому оперу Милосердя Тита (La Clemenza di Tito) на лібрето великого драматурга тієї епохи Метастазио. Глюк сам диригував, причому викликав як гострий інтерес, так і ревнощі місцевих музикантів і отримав похвалу від маститого композитора і педагога Ф. Дуранте (1684-1755). Після повернення до Відня в 1753 він став капельмейстером при дворі принца Саксен-Гільдбургхаузенської і залишався на цій посаді до 1760. У 1757 папа Бенедикт XIV присвоїв композитору титул лицаря і нагородив його орденом Золотий шпори: з тих пір музикант підписувався - "Кавалер Глюк" ( Ritter von Gluck). У цей період композитор увійшов в оточення нового керуючого віденськими театрами графа Дураццо і багато писав як для двору, так і для самого графа; в 1754 Глюк був призначений диригентом придворної опери. Після +1758 він старанно працював над створенням творів на французькі лібретто в стилі французької комічної опери, яку насаджував у Відні австрійський посланник в Парижі (маються на увазі такі опери, як Острів Мерліна, L'Isle de Merlin; Уявна рабиня, La fausse esclave; Обдурений кади, Le cadi dup).Мрія про "оперної реформи", метою якої було відновлення драми, зародилася в Північній Італії і володіла умами сучасників Глюка, причому особливо сильні ці тенденції були при Пармском дворі, де велику роль грало французьке вплив. Дураццо походив із Генуї; роки творчого становлення Глюка пройшли в Мілані; до них приєдналися ще два художника родом з Італії, але мали досвід роботи в театрах різних країн, - поет Р. Кальцабиджи і хореограф Г. Анджолі. Таким чином склалася "команда" з обдарованих, розумних людей, до того ж досить впливових, щоб втілити загальні ідеї на практиці. Першим плодом їх співпраці став балет Дон Жуан (Don Juan, 1761), потім на світ з'явилися Орфей і Еврідіка (Orfeo ed Euridice, 1762) і Альцеста (Alceste, 1767) - перші реформаторські опери Глюка. У передмові до партитури Альцести Глюк формулює свої оперні принципи: підпорядкування музичної краси драматичної правді; знищення неосмисленої вокальної віртуозності, всякого роду неорганічних вставок в музичне дію; трактування увертюри як вступу до драми. По суті, все це вже було в сучасній французькій опері, і оскільки австрійська принцеса Марія Антуанетта, в минулому брала у Глюка уроки співу, стала тоді дружиною французького монарха, не дивно, що незабаром Глюка замовили ряд опер для Парижа. Прем'єра першої, Іфігенії в Авліді (Iphignie en Aulide), пройшла під керуванням автора в 1774 і послужила приводом для запеклої боротьби думок, справжньою сутички між прихильниками французької та італійської опери, яка тривала близько п'яти років. За цей час Глюк поставив в Парижі ще дві опери - Арміда (Armide, 1777) і Ифигению в Тавриді (Iphignie en Tauride, 1779), а також переробив для французької сцени Орфея і Альцесту.Фанатики італійської опери спеціально запросили в Париж композитора Н. Пиччинни (1772-1800), який був талановитим музикантом, але витримати суперництва з генієм Глюка все-таки не зміг. В кінці 1779 Глюк повернувся до Відня. Помер Глюк у Відні 15 листопада 1787. Творчість Глюка є вищим вираженням естетики класицизму, яка вже за життя композитора поступалася місце зарождавшемуся романтизму. Кращі з опер Глюка до сих пір займають почесне місце в оперному репертуарі, а його музика підкорює слухачів своєю благородною простотою і глибокої виразністю.
ЛІТЕРАТУРА
Рицарев С. В. Глюк. М., 1987

Енциклопедія Кольєра. - Відкрите суспільство. 2000.